CINEMATOGRAFIA D.O.P.

Il corso di Cinematografia (Direttore della Fotografia) della Italian Media Academy è un programma intensivo e completo, progettato per formare futuri professionisti nella gestione della fotografia cinematografica. Questo corso è dedicato a coloro che aspirano a diventare direttori della fotografia, capaci di trasformare la visione creativa di un regista in immagini potenti e suggestive, attraverso un uso magistrale della luce, delle inquadrature e delle tecniche di ripresa.

Durante i sei mesi del corso, con una durata complessiva di 100 ore suddivise in lezioni settimanali da 4 ore, gli studenti saranno introdotti ai fondamenti della cinematografia, partendo dalla comprensione delle tecniche base della fotografia applicate al cinema, fino ad arrivare all'utilizzo avanzato delle attrezzature e delle tecniche di illuminazione. Il corso offre un approccio pratico e teorico, che permette agli studenti di apprendere e applicare immediatamente le competenze acquisite.

Uno degli aspetti chiave del corso è lo studio approfondito della luce e dell’illuminazione, essenziali per creare l'atmosfera desiderata in una scena. Gli studenti impareranno a utilizzare la luce naturale e artificiale, gestendo le ombre e le sfumature per ottenere l'effetto visivo perfetto. Inoltre, saranno introdotti alle tecniche di composizione e inquadratura, che includono l'uso della prospettiva, della profondità di campo, e dei movimenti di camera come carrellata, panoramica, e uso del dolly e della steadycam.

Il corso copre anche la gestione del colore, un elemento fondamentale nella cinematografia moderna. Gli studenti apprenderanno le basi della teoria del colore, il bilanciamento del bianco, e come effettuare la correzione del colore sia durante le riprese che in post-produzione. Saranno introdotti al color grading, un processo che permette di manipolare e migliorare l'aspetto visivo del film, contribuendo a creare una narrazione più emotiva e coinvolgente.

Un altro aspetto cruciale del corso è la gestione del set e la collaborazione con il regista e il team di produzione. Gli studenti impareranno a coordinare le riprese, gestire il team tecnico, e tradurre la visione del regista in scelte visive concrete, mantenendo una comunicazione efficace e creativa.

Il corso culmina nella realizzazione di un cortometraggio come progetto finale, dove gli studenti avranno l'opportunità di mettere in pratica tutte le competenze apprese. Dalla pianificazione delle riprese alla direzione della fotografia sul set, fino alla post-produzione e al color grading, gli studenti seguiranno tutte le fasi della produzione cinematografica. Questo progetto non solo consoliderà le loro abilità, ma fornirà anche un importante elemento da aggiungere al loro portfolio professionale.

Il corso di Cinematografia della Italian Media Academy offre un’esperienza formativa completa e immersiva, preparando i partecipanti a diventare professionisti competenti e creativi nel mondo della direzione della fotografia. Grazie a un approccio pratico e orientato alla produzione reale, gli studenti saranno pronti a intraprendere una carriera nel cinema e nella televisione, capaci di catturare e raccontare storie visivamente potenti attraverso la loro lente.

Il corso ha una durata di 100 ore | 6 mesi | 1 lezione a settimana da 4 ore

Mese 1: Fondamenti di Cinematografia

• Introduzione alla Cinematografia: Panoramica sul ruolo del direttore della fotografia e l'importanza dell'immagine nel cinema.

• Tecniche di Base della Fotografia: Comprensione dei fondamenti di esposizione, apertura, velocità dell'otturatore e sensibilità ISO applicati alla cinematografia.

• Strumenti e Attrezzature: Introduzione all'uso delle videocamere, obiettivi, filtri e altri strumenti essenziali.

Mese 2: Luce e Illuminazione

• Teoria della Luce: Studio delle diverse qualità della luce (naturale, artificiale, dura, morbida) e il loro effetto sull'immagine.

• Tecniche di Illuminazione: Tecniche di illuminazione base e avanzate per interni ed esterni, gestione delle ombre e creazione dell'atmosfera.

• Setup delle Luci: Pratica su come impostare correttamente le luci per diverse situazioni di ripresa, con esercitazioni in studio e all'aperto.

Mese 3: Composizione e Inquadratura

• Composizione dell'Inquadratura: Principi di composizione, regola dei terzi, simmetria, profondità di campo e prospettiva per creare immagini visivamente potenti.

• Movimenti di Camera: Tecniche di movimento della camera, tra cui carrellata, zoom, panoramica e uso del dolly e della steadycam.

• Esercitazioni Pratiche di Ripresa: Sessioni pratiche per applicare le tecniche di composizione e inquadratura in diverse situazioni di ripresa.

Mese 4: Gestione del Colore e Post-Produzione

• Teoria del Colore: Studio del colore nel cinema, psicologia del colore, e come influenzare l'umore e la narrazione attraverso il colore.

• Bilanciamento del Bianco e Correzione del Colore: Tecniche per ottenere colori accurati durante le riprese e in post-produzione.

• Introduzione alla Color Grading: Utilizzo dei software di color grading per manipolare e migliorare l'aspetto visivo del film.

Mese 5: Coordinazione del Set e Collaborazione

• Gestione del Set: Organizzazione e coordinazione delle riprese, gestione del team tecnico e collaborazione con il regista e gli altri reparti.

• Pratiche di Set: Simulazioni di set cinematografici per mettere in pratica la gestione della fotografia in situazioni reali.

• Comunicazione con il Regista: Tecniche per interpretare la visione del regista e tradurla in scelte visive coerenti e creative.

Mese 6: Progetto Finale - Realizzazione di un Cortometraggio

• Pre-Produzione del Cortometraggio: Pianificazione delle riprese, creazione dello storyboard visivo, e definizione dello stile fotografico.

• Riprese del Cortometraggio: Direzione della fotografia durante le riprese, con attenzione alla gestione della luce, composizione e movimenti di camera.

• Post-Produzione e Color Grading: Finalizzazione del progetto attraverso la post-produzione e il color grading, con preparazione per la presentazione finale.

  
  

La realizzazione del cortometraggio come progetto finale permette agli studenti di applicare tutte le competenze apprese durante il corso in un contesto reale, consolidando le loro abilità come direttori della fotografia. Questo progetto finale offre un’esperienza completa, dalla pre-produzione alla post-produzione, fornendo un prezioso materiale da inserire nel proprio portfolio professionale. La Italian Media Academy garantisce un ambiente di apprendimento pratico e professionale, preparando i futuri direttori della fotografia a eccellere nel mondo del cinema e della televisione